Graphisme et Communication Visuelle – Phase d’Investigation

Cette nouvelle version de l’investigation s’appuie sur des ressources actualisées du CNAP, du Centre Pompidou et du MAD, intégrant également le travail du studio H5 sur le graphisme et la vidéo pour enrichir l’approche des médias numériques.

📌 Niveau 1 – Observation et analyse

Activité : Lecture et décodage d’images graphiques

🔹 Objectif : Comprendre comment les éléments graphiques (composition, typographie, couleur, iconographie) transmettent un message et construisent une identité visuelle.

🔹 Déroulé :

1. Étude des affiches et identités visuelles
• Supports :
• Histoire de l’affiche française (MAD) → évolution des affiches comme support de communication.
• Design graphique et publicité (MAD) → stratégies graphiques des affichistes.
• Le Design graphique au collège : découvrir pour transmettre (CNAP) → approche pédagogique du graphisme.
• Analyse :
• Qui est le commanditaire ?
• Quels choix graphiques sont faits (typographie, mise en page, couleurs, images) ?
• Quel est l’impact du message sur le spectateur ?
2. Identité visuelle et image institutionnelle
• Supports :
• L’architecture du Centre Pompidou : Image et identité → rôle du graphisme dans la construction d’une identité visuelle forte.
• Identité visuelle du Centre Pompidou → exploration des logotypes et des choix graphiques d’une grande institution culturelle.
• Analyse :
• Comment le graphisme traduit-il l’identité d’une institution ?
• Comment les choix visuels influencent-ils la perception du public ?

🔹 Modifications apportées :
✅ Intégration de l’histoire de l’affiche et des identités visuelles pour comprendre leur rôle dans la communication.
✅ Appui sur des ressources pédagogiques existantes pour une analyse plus méthodique.

📌 Niveau 2 – Introduction aux médias numériques

Activité : Analyse des interfaces et expérimentations graphiques

🔹 Objectif : Comprendre comment le design graphique s’adapte aux médias numériques et aux nouvelles modalités d’interaction.

🔹 Déroulé :

1. Exploration des interfaces numériques
• Supports :
• INFINI (CNAP) → projet sur la transmission du design graphique et ses applications numériques.
• Médiation numérique du Centre Pompidou → ressources sur l’identité graphique et les nouvelles formes de communication digitale.
• H5 et la "French Touch" → exploration des liens entre graphisme, vidéo et animation.
• Analyse :
• Ergonomie : comment guider l’utilisateur dans la navigation ?
• Hiérarchie de l’information : quels sont les choix typographiques et graphiques ?
• Expérience utilisateur : comment le numérique enrichit-il l’expérience graphique ?
• Comment le graphisme s’anime-t-il en vidéo et en motion design ?
2. Approche ludique du graphisme
• Supports :
• Le Ludographe – Kit pédagogique (CNAP) → exploration du design graphique par le jeu et la manipulation.
• Expérimentation :
• Création d’un mini-logo interactif en jouant avec les principes de composition et de couleur.
• Travail sur des interfaces simplifiées pour comprendre l’impact du numérique sur la perception visuelle.

🔹 Modifications apportées :
✅ Introduction d’une approche ludique et expérimentale avec Le Ludographe.
✅ Exploration des interactions entre graphisme, motion design et navigation numérique avec H5 (support MAD ou VERSAILLES - ESPACE RICHAUD).

✅ Rapport entre logo / Image de marques et leur impact (LOGORAMA du collectif H5)

📌 Niveau 3 – Étude approfondie des stratégies

Activité : Comparaison entre supports imprimés et numériques

🔹 Objectif : Analyser les mutations des supports graphiques et leurs complémentarités.

🔹 Déroulé :

1. Étude de cas : une campagne de communication multi-supports
• Supports :
• Kit pédagogique sur le design graphique (CNAP) → exploration de campagnes de communication contemporaines.
• Design graphique et publicité (MAD) → évolution des stratégies visuelles et leur adaptation numérique.
• H5 et la "French Touch" → études de cas sur des clips et animations graphiques.
• Comparaison imprimé / numérique :
• Adaptation : quels éléments changent d’un support à l’autre ?
• Interactivité : comment les versions numériques enrichissent-elles l’expérience ?
• Stratégie de diffusion : quel impact du digital sur la réception des messages graphiques ?
• Motion design : comment les principes du graphisme se traduisent-ils en vidéo (ex. génériques de films, campagnes animées) ?
2. Travail d’application : concevoir une communication graphique hybride
• Création d’une affiche et déclinaison en version numérique interactive.
• Réflexion sur les contraintes techniques et les attentes des différents publics.
• Exploration du motion design en s’inspirant des travaux de H5.

🔹 Modifications apportées :
✅ Étude de cas concrètes pour mieux comprendre l’adaptation des supports.
✅ Intégration du motion design et de l’animation graphique via les travaux de H5 du MAD.
✅ Ajout d’un projet pratique combinant impression, numérique et vidéo (HELLO H5).

Synthèse des ajustements

✅ Entrée systématique par l’activité pour faciliter l’accès aux élèves.

✅ Approche plus dynamique avec une application concrète.

✅ Réduire les supports (20 perles normalement….) donc synthétiser l’approche à la vision élève

✅ Meilleure articulation entre supports imprimés, numériques et animation graphique.
✅ Utilisation de ressources institutionnelles solides (CNAP, MAD, Centre Pompidou, H5 ?).